Vida Moderna

El arte suele presentarse como espacio de libertad, pero está profundamente atravesado por el dinero. Mercados, galerías, ferias y coleccionistas influyen en qué se produce y qué se visibiliza. Esta relación genera tensiones. Obras que critican el capitalismo se venden por cifras millonarias. Artistas precarizados conviven con récords de subastas. La contradicción es evidente. Sin […]

El museo nació como institución de conservación y legitimación cultural. Hoy, ese rol está siendo cuestionado desde múltiples frentes. ¿A quién representa el museo? ¿Qué historias cuenta y cuáles silencia? Muchas colecciones se formaron a partir de saqueos coloniales. Objetos extraídos de contextos violentos ahora se exhiben como patrimonio universal. Esta contradicción ha generado demandas

La pregunta aparece una y otra vez, especialmente cuando un artista es acusado de comportamientos éticamente cuestionables. ¿Podemos apreciar la obra sin justificar al autor? ¿O toda obra está manchada por quien la creó? Históricamente, se ha defendido la autonomía de la obra. Una vez creada, se separa de su autor y adquiere vida propia.

El cuerpo ha dejado de ser solo un tema para convertirse en un campo de batalla simbólico. En el arte contemporáneo, el cuerpo aparece como territorio donde se inscriben normas, violencias, deseos y resistencias. Performance, videoarte y fotografía utilizan el cuerpo del artista —o de otros— como material principal. No es representación: es presencia. El

Nunca habíamos visto tantas imágenes y, paradójicamente, nunca las habíamos mirado tan poco. El scroll infinito ha transformado la experiencia visual en un tránsito acelerado donde nada se detiene demasiado tiempo. Frente a esto, el arte propone otra temporalidad: la mirada lenta. Mirar lento es un acto casi subversivo. Implica resistirse al impulso de pasar