El Centro Cultural del Banco de la República en Ipiales será escenario de una experiencia artística que invita a descubrir nuevas formas de expresión musical utilizando el cuerpo, el movimiento y los sonidos presentes en la vida cotidiana. Los días 26 y 27 de junio se desarrollará el taller “Stomp: Creación colectiva, energía en grupo y sonido nacido de lo cotidiano”, dirigido por el investigador y pedagogo sonoro argentino Ignacio Aury.
La actividad busca acercar a niños, jóvenes, artistas y gestores culturales a procesos de creación colectiva donde el ritmo surge más allá de los instrumentos convencionales. Golpes de manos, pasos, movimientos corporales y objetos de uso diario se convertirán en herramientas para construir experiencias musicales compartidas.
De acuerdo con Ignacio Aury, la propuesta está inspirada en metodologías de exploración sonora que promueven la participación activa, la escucha consciente y la creatividad colectiva. A través de ejercicios prácticos, los asistentes podrán reconocer las posibilidades musicales presentes en su entorno y desarrollar habilidades relacionadas con la coordinación, la improvisación y el trabajo en equipo.
La gerente de la Agencia Cultural del Banco de la República en Ipiales, Nathalie Silva, destacó que este tipo de iniciativas hacen parte del compromiso institucional de acercar el arte y la cultura a la comunidad mediante experiencias innovadoras e incluyentes.
“Queremos que los ciudadanos encuentren en nuestros espacios oportunidades para experimentar, crear y descubrir nuevas formas de relacionarse con el arte. Este taller demuestra que la música puede construirse desde elementos cotidianos y convertirse en una herramienta de encuentro, aprendizaje y expresión colectiva”, señaló.
La programación está dirigida especialmente a integrantes de grupos de teatro, danza, batucadas, procesos comunitarios, docentes, estudiantes y personas interesadas en explorar el lenguaje del ritmo desde perspectivas no convencionales.
Durante las jornadas se trabajarán ejercicios de percepción sonora, creación rítmica grupal e improvisación, permitiendo que cada participante aporte desde su experiencia personal a una construcción artística colectiva. La metodología busca fortalecer la conciencia corporal, estimular la creatividad y fomentar la interacción entre los asistentes mediante el lenguaje universal del ritmo.
Ignacio Aury es fundador de la iniciativa “Mantra, Ritmos que Conectan”, proyecto que desarrolla procesos de formación artística en diferentes países de América Latina, integrando música, movimiento, creatividad y trabajo colaborativo como herramientas para la transformación social y el fortalecimiento de los vínculos comunitarios.
Desde el Banco de la República se reiteró la invitación a la ciudadanía para participar en esta experiencia cultural que propone descubrir cómo los sonidos que acompañan la vida diaria pueden convertirse en una poderosa forma de expresión artística y construcción colectiva.
